Apakah Anda tahu perbedaan antara foto yang bagus dan foto yang buruk? Dengan asumsi warna keluar dengan benar saat dicetak dan eksposur dan fokusnya benar, ada beberapa hal yang terus dibicarakan fotografer saat mengevaluasi foto: ini adalah "aturan komposisi". Dan tergantung pada siapa kita berbicara, mereka akan memberi kita beberapa aturan atau lainnya.
Mau tahu apa saja mereka? Ingin tahu lebih banyak tentang aturan tersebut? Beri saya beberapa menit dan kita akan membahas beberapa aturan komposisi fotografi yang paling relevan bersama-sama.
1. Identifikasi pusat perhatian
Setiap foto memiliki (atau seharusnya) memiliki pusat perhatian .
Fotonya apa? Apakah itu foto pacarmu? Apakah itu foto piramida di Mesir? Seharusnya jelas bagi siapa pun yang melihat foto untuk memahami apa yang ingin kita tunjukkan dengan foto itu . Inilah yang disebut pusat perhatian.
Meskipun disebut center, center of interest tidak harus berupa objek yang ditempatkan di tengah foto atau objek yang menempati sebagian besar gambar, tetapi saya akan membicarakannya nanti.
Pilihan pusat perhatian adalah aturan pertama dari komposisi yang baik, karena itu yang paling penting . Putuskan saja sebelum Anda memotret apa yang ingin Anda ambil gambarnya. Dan dari sana, yang harus Anda lakukan adalah memfokuskan (atau mengaburkan) elemen yang ingin Anda fokuskan.
2. Isi bingkai
Aturan ini mungkin tampak cukup jelas, tetapi kenyataannya sering kali kita gagal menerapkannya.
Jika kita ingin menceritakan sesuatu dalam sebuah foto, mari kita isi sebagian besar dengan "sesuatu" itu, pastikan itu menjadi pusat perhatian. Selain itu, dengan cara ini kami menghilangkan kemungkinan elemen yang mengurangi perhatian.
Ini adalah kesalahan yang terlalu umum untuk ingin mengambil terlalu banyak hal dalam satu foto. Pada akhirnya, apa yang kami capai adalah tidak terlalu jelas apa yang ingin kami tampilkan dalam fotografi kami. Jika ragu apakah sesuatu akan muncul di foto atau tidak, lebih baik untuk menghapusnya.
3. Bersandar pada garis
Garis adalah elemen yang sangat penting dalam seni visual. Garis memberi kita bentuk dan kontur . Dengan garis kita mengarahkan pandangan pemirsa dari satu bagian foto ke bagian lainnya.
Ketika Anda maju dalam dunia fotografi, Anda akan dapat memverifikasi bagaimana garis adalah salah satu elemen paling efektif dalam hal mengarahkan pandangan orang-orang yang merenungkan foto kita ke tempat yang kita inginkan. Garis horizontal , vertikal , dan diagonal adalah elemen komposisi yang menambah makna pada gambar.
Jenis garis khusus adalah garis konvergen . Mereka adalah garis sejajar yang, karena pengaruh jarak, berakhir di titik yang sama.
4. Kerjakan alirannya
Setelah garis, kita bisa berurusan dengan arus. Dalam fotografi, flow adalah cara pandangan penonton berpindah dari satu bagian foto ke bagian foto lainnya . Salah satu cara untuk menentukan aliran sebuah foto adalah dengan menggunakan garis. Mereka bisa horizontal, vertikal, diagonal, konvergen atau divergen. Kadang-kadang aliran yang diciptakan oleh garis-garis itu tajam dan jelas, seperti sisi-sisi bangunan yang menyatu ke arah langit), atau bisa juga kurang jelas. Namun, pandangan pemirsa harus dapat berpindah dari satu bagian gambar ke bagian gambar lainnya.
Aliran menciptakan ilusi gerakan (atau kurangnya gerakan jika Anda mau). Garis diagonal umumnya dianggap lebih "dinamis", sedangkan garis horizontal dan vertikal dianggap lebih "statis". Keseimbangan elemen statis dan dinamis yang cermat akan memberikan kesan gerakan yang menyeluruh pada foto Anda.
5. Bermain dengan arah
Arahnya mirip dengan aliran. itu juga menciptakan ilusi gerakan. Jika ada sesuatu dalam foto yang tampak bergerak, itu memiliki arah pergerakannya .
Contohnya adalah lampu pejalan kaki dari lampu lalu lintas. Ketika merah untuk pejalan kaki, gambar tersebut mewakili pejalan kaki yang tidak bergerak, dengan kaki menyatu dan lengan diturunkan. Secara visual, tidak ada tanda-tanda sedang bergerak. Namun, sosok pejalan kaki berbaju hijau yang memungkinkan penyeberangan memiliki arah pergerakannya. Arah dalam fotografi dapat dibuat dengan banyak cara. Sosok yang hendak menyeberang jalan dapat mengirimkan gerakan meskipun kita melihatnya statis dan lengan serta kakinya tidak bergerak, karena kita dapat membayangkannya menyeberang jalan sedetik kemudian. Dengan cara yang sama, sebuah mobil yang tampak terpotong di sisi kiri foto di mana hanya bagian depannya yang terlihat, kita bisa membayangkannya sedetik kemudian di sisi kanan foto.
6. Elemen berulang
Pengulangan beberapa elemen (beberapa balon, beberapa burung, ...), memberikan rasa hubungan antara bagian-bagian yang berbeda dari suatu gambar.
Misalnya, sekawanan burung mungkin bergerak berkelompok di udara, menentukan bentuk yang menarik di langit dan menambahkan informasi tentang arah foto.
Pada beberapa kesempatan dapat memberikan kontribusi faktor psikologis, seperti rasa persatuan dan persahabatan.
7. Warna selalu mengatakan sesuatu
Ada dua jenis warna, hangat dan dingin . Merah, oranye, dan kuning adalah bagian dari rentang warna hangat . Biru, hijau, dan ungu adalah bagian dari pita warna dingin .
Ada banyak elemen psikologis yang terkait dengan warna . Misalnya, biru dianggap warna yang tenang, sedangkan merah lebih temperamental. Ada banyak literatur tentang psikologi warna, jadi kami hanya akan meringkas bahwa warna memiliki kepentingan yang menentukan dalam komposisi dalam fotografi .
Terakhir, Anda juga harus tahu bahwa dalam hal warna, Anda juga harus memperhatikan kontras nada . Kontras didefinisikan sebagai perbedaan kecerahan antara bagian paling terang dan paling gelap dari foto kita.
8. Kepentingan kelompok tiga
Tampaknya ada persepsi khusus tentang angka ganjil dalam fotografi , dan terutama kelompok tiga elemen.
Satu elemen dapat menyampaikan kesepian atau keterasingan, dengan dua elemen foto bisa terlalu seimbang dan statis, dan empat elemen bisa terlalu banyak untuk didistribusikan.
Untuk beberapa alasan yang tidak bisa saya jelaskan, orang menyukai angka 3. Dalam fotografi, pengelompokan tiga elemen sebagai pusat perhatian biasanya berhasil.
9. Aturan sepertiga
Kami sudah menulis artikel yang menjelaskan aturan pertiga secara lebih rinci. Jika kita melihat karya seni di museum mana pun, kita dapat melihat bahwa jika kita membagi lukisan menjadi kisi-kisi berukuran 3x3 yang sama, empat persimpangan kisi-kisi di dalam lukisan itu menandai titik-titik yang menarik.
Menelusuri kisi-kisi imajiner ini pada sebagian besar karya, kita akan menyadari bahwa elemen dasar lukisan jatuh pada persimpangan ini: jendela dan pintu, mata, garis cakrawala, puncak gunung, ... Terbukti bahwa mengambil titik perhatian kita menjadi satu dari keempat titik tersebut kita mendapatkan gambaran yang jauh lebih menarik.
Bagaimanapun, persimpangan yang ditandai oleh aturan sepertiga bukan satu-satunya tempat menarik di mana Anda dapat menempatkan pusat perhatian Anda. Anda juga memiliki, misalnya, rasio emas .
Dalam hal ini, perhatikan bahwa ada kamera yang memungkinkan Anda untuk melihat kisi-kisi pada LCD Anda untuk bekerja dengan sepertiga, jadi saya mendorong Anda untuk meninjau manual kamera Anda jika Anda menganggap itu dapat membantu Anda dalam hal meningkatkan komposisi .
Anda juga dapat membingkai ulang foto dalam pasca-pemrosesan, dengan program seperti Photoshop atau Lightroom.
10. Ruang negatif
Ruang negatif dianggap sebagai ruang kosong yang besar , biasanya hitam atau putih, di dalam sebuah foto, biasanya di satu sisi.
Menjauh dari elemen sentral gambar, mengisi sisa foto dengan ruang kosong, memungkinkan kita untuk menyampaikan informasi tambahan tentang kesepian, keterasingan, atau ketenangan pada gambar.
Meskipun ini bukan sumber daya yang akan kita gunakan secara teratur, ada baiknya mengetahuinya. Ini bertentangan dengan aturan komposisi yang terdiri dari pengisian bingkai yang dibahas sebelumnya dalam artikel ini.
11. Mengerjakan tiga dimensi: latar depan dan latar belakang
Konten latar depan dan latar belakang foto itu penting. Baik di latar belakang maupun di depan, elemen komposisi lain seperti warna atau garis diterapkan.
Yang penting di latar depan dan latar belakang tidak terlalu banyak detail yang bisa mengalihkan mata pemirsa dari pusat perhatian.
Alat terbaik yang kita miliki untuk membuat perbedaan antara latar depan dan latar belakang foto kita adalah kedalaman bidang . Berkat bukaan diafragma yang kami gunakan saat mengambil foto, kami akan mencapai ketajaman yang lebih besar atau lebih kecil di latar belakang.
12. Bingkai alami
Ada elemen yang dapat membantu menempatkan bingkai menjadi pusat perhatian foto. Beberapa elemen ini sangat ringan, menutupi sebagian besar foto, seperti pintu, jendela, atau jembatan.
Yang lain bertindak dengan cara yang kurang jelas, hanya mengarahkan mata kita. Ini adalah kasus rambu lalu lintas atau cabang pohon... Elemen apa pun yang "melampirkan" pusat perhatian akan memungkinkan kita membingkai foto, mengarahkan perhatian ke elemen yang diinginkan.
13. S-kurva
Kurva "S" adalah elemen yang sangat berulang dalam fotografi. Ini terkait dengan sensualitas. Mereka juga mengirimkan gerakan dan membantu memandu mata.
Dalam kehidupan sehari-hari, kami menemukan banyak sumber daya yang memungkinkan kami menerapkan kurva "S" dalam foto kami. Jalan raya, jalan setapak, aliran sungai, ... Mereka adalah elemen visual yang sangat kuat yang memberikan minat pada fotografi.