DEFINISI DARI ANIMASI
SETIYO PRIHATMOKO, S.E, S.Kom, M.Kom
13 Juli 2022
Ketika mendengar kata animasi ,
mungkin yang terlintas di benak Anda adalah kartun, namun tidak hanya
menyiratkan itu, masih banyak lagi. Tetap untuk mencari tahu di artikel ini.
Apa itu animasi?
Ini adalah teknik yang memberikan sensasi gerakan pada gambar, gambar, angka, guntingan, objek, orang, gambar komputerisasi, memotret atau menggunakan perubahan posisi yang sangat kecil sehingga, karena fenomena kegigihan penglihatan, mata manusia menangkap proses sebagai gerakan yang sebenarnya.
Sejarah singkat animasi
Animasi muncul sebelum sinematografi itu sendiri . Pada tahun 1888, orang Prancis mile Reynaud, bapak sinema animasi , menemukan praxinoscope, salah satu dari banyak mainan optik saat itu, di mana teknik animasi pra-sinematik digunakan .
Dia kemudian menyempurnakannya dengan teater optiknya, yang memungkinkan film animasi dengan plot diproyeksikan di layar untuk penonton dan, disertai dengan musik dan efek suara, mengadakan pertunjukan kartun dari tahun 1892 hingga akhir abad ke-19. Dari produksinya, saat ini dihemat durasinya selama 12 menit.
Pelopor sinema animasi berikutnya adalah orang Prancis mile Cohl, yang sejak tahun 1908 membuat film pendek kartun pertama, di antaranya Fantasmagorie yang menonjol, berdurasi satu menit dua puluh detik. Pelopor lainnya adalah George Méliès, yang menggunakan banyak efek yang dibuat dengan teknik animasi dalam film-filmnya .

Jenis animasi
1.
Kartun
Mereka dibuat dengan menggambar bingkai, satu per satu (24 di antaranya untuk setiap detik animasi ), mengikuti teknik yang dikembangkan terutama oleh animator Disney di awal abad ke-20. Prosesnya dimulai dengan animator menggambar setiap frame di atas kertas. Kemudian gambar dilakukan lagi dengan tinta dan dicat pada lembaran asetat.
Akhirnya gambar difoto dengan kamera statis. Foto-foto ditempatkan secara berurutan untuk memberikan ilusi gerakan. Praktek ini, bagaimanapun, telah menurun selama dua dekade, karena munculnya komputer dan fasilitas yang disediakan untuk pembuatan animasi yang lebih cepat dan lebih murah.
2.
StopMotion
Gambar atau gambar datar bukanlah animasi, melainkan benda statis dan tidak bergerak yang diletakkan di depan kamera. Ini terdiri dari berpura-pura gerakan objek tersebut dengan menangkap bingkai: di masing-masing, objek telah bergerak sedikit dan, dalam setiap perubahan posisi baru, itu harus selalu mengarahkan objek ke arah tertentu dalam kaitannya dengan perubahan posisi. dan bingkai yang sebelumnya, sehingga menjaga kontinuitas logis terbesar dari gerakan yang ingin Anda tiru.
Kemudian, dengan memainkan bingkai satu demi satu, proyeksi di layar menciptakan ilusi optik bahwa objek bergerak sendiri. Objek tiga dimensi apa pun dapat dianimasikan dengan cara ini; tetapi, secara umum, boneka (biasanya dilengkapi dengan kerangka logam internal yang diartikulasikan, seperti boneka dinosaurus yang digunakan dalam film dokumenter televisi Dinosaurus), boneka, figur plastisin, atau bahan lainnya dianimasikan.
3.
Pikselasi
Ini adalah varian dari teknik stop motion di mana boneka atau boneka tidak digunakan, tetapi manusia. Aktor digunakan sebagai subjek frame-by-frame dalam film animasi dengan memegang pose sementara satu atau lebih frame diambil dan secara halus mengubah pose sebelum frame atau frame berikutnya. Aktor dengan demikian berubah menjadi boneka manusia.
4.
Rotoskopi
Rotoscopy adalah teknik animasi yang menggunakan mesin yang disebut rotoscope. Rotoscope memiliki pelat kaca di mana lembaran asetat atau kertas transparan dapat ditempatkan. Di bawah, sebuah proyektor menerangi bingkai pembuatan film yang dibuat secara real time dan gambar. Dengan cara ini kontur objek yang difilmkan dapat dilacak.
5.
Potong
animasi atau guntingan
Ini adalah teknik di mana gambar yang dipotong digunakan, baik dari kertas atau bahkan fotografi. Tubuh karakter dibangun dengan memotong bagian-bagiannya, memindahkan dan menggantinya. Dengan demikian, berbagai pose diperoleh dan karakter dihidupkan.
6.
Animasi
3d
Benda-benda tersebut dapat diputar dan dipindahkan dalam ruang tiga dimensi. Cara melakukannya berbeda dari animasi tradisional , karena, untuk ini, digunakan perangkat lunak yang memungkinkan pemodelan dan pemahatan secara digital.
Dengan ini, para desainer memberikan karakter atau objek dengan kepribadiannya sendiri yang misinya adalah untuk mengirimkan emosi atau bercerita. Frame harus menjalani proses rendering setelah model selesai.
7.
Animasi
2D
Ini adalah nama yang diberikan untuk teknik animasi tradisional , di mana efek gerakan dihasilkan melalui rangkaian gambar bingkai demi bingkai, biasanya melalui gambar, meskipun media lain seperti foto juga dapat digunakan.

Animasi komputer sangat populer di berbagai bidang seperti film dan video game.
Berkat animasi, pemirsa percaya bahwa elemen memang bergerak. Namun, pada kenyataannya, itu adalah ilusi optik . Dalam kasus kartun , misalnya, mereka awalnya diproduksi dengan menggambar masing-masing frame secara individual.
Untuk setiap detik animasi, dalam bingkai ini, dua puluh empat bingkai digunakan. Sebuah kamera kemudian akan memotret setiap frame dan gambar yang dihasilkan akan ditempatkan secara berurutan , menghasilkan ilusi gerakan.
Animasi dalam volume atau stop motion; plastimasi atau claymation ; dan animasi komputer atau animasi digital adalah metode lain yang memungkinkan pengembangan jenis film ini .
Animasi komputer
Disiplin ini adalah salah satu yang paling banyak digunakan sejak pertengahan 1990-an untuk produksi video game dan film , serta produk lainnya, termasuk aplikasi untuk perangkat seluler. Secara umum, animasi yang dilakukan sepenuhnya di komputer dapat berupa dua dimensi atau tiga dimensi , meskipun yang terakhir adalah yang paling populer. Dalam kasus pertama, pengaturan dan karakter dibangun mulai dari piksel atau vektor, sehingga informasi mengenai volume atau kedalaman tidak disimpan. Dalam yang kedua, sebagai gantinya, alat pemodelan tiga dimensi digunakan.
Membuat gambar atau model statis adalah seni, yang hanya sedikit orang yang bisa menguasainya. Namun, animasi adalah bidang lain, yang mungkin atau mungkin tidak dikuasai oleh individu yang sama. Sementara yang pertama membutuhkan persepsi khusus tentang proporsi dan warna, yang kedua berfokus pada perilaku , pada gerakan. Representasi grafis yang sangat baik dari seekor kuda, misalnya, dapat dianimasikan dengan buruk jika animator tidak dapat menangkap fluiditasnya saat berjalan, berlari atau berlari kencang, gerakan kepalanya, ekornya, surainya dalam angin, tindakannya ketika dia berdiri atau tidur, dll.
Tingkat pengamatan yang dibutuhkan animasi sangat tinggi, dan tidak banyak tim yang mampu memberikan hasil yang sempurna. Di seluruh dunia, Pixar menonjol karena pekerjaannya yang tak kenal lelah sejak asal mula 3D, selalu menjadi pelopor dalam bidang ini, menawarkan teknik dan teknologi baru untuk meningkatkan film dan film pendeknya . Salah satu praktik yang paling berguna adalah menggunakan video referensi saat membuat animasi yang sangat spesifik; misalnya membuat karakter melompat kegirangan atau menguap, antara lain tindakan yang memerlukan penekanan khusus untuk meyakinkan.
Berbeda dengan kartun lama, animasi komputer tidak memerlukan setiap bingkai untuk digambar ; Sebaliknya, program bertugas melengkapi informasi antara dua key frame , mengikuti kriteria yang berbeda untuk menyesuaikan hasil dengan kebutuhan para animator.

Dimungkinkan untuk membuat animasi dengan memotret berbagai pose boneka asli.
Tentang Penulis
SETIYO PRIHATMOKO, S.E, S.Kom, M.Kom
Penulis — Universitas STEKOM
Penulis aktif yang berfokus pada isu-isu akademik, teknologi pendidikan, dan pengembangan sumber daya manusia di lingkungan kampus.