“Kita tahu bahwa dunia komunikasi
adalah dunia tanda. Oleh karena itu, Semiotika adalah wilayah tanda, fungsinya,
sintaksisnya, maknanya, praktiknya; yang sebagian besar akan menentukan
perancangnya.” Apa itu Semiotika ? ilmu yang mempelajari proses dan sistem
makna.

Apa latar belakang sejarah
semiotika?
Saya percaya, saya percaya,
semiotika telah ada sejak manusia menyatakan keprihatinannya untuk memahami
keajaiban abstraksi yaitu bahasa (apa pun itu). Dalam budaya Barat kita, mereka
yang pertama kali mempelajari konsep tanda adalah kaum Stoa Yunani, yang
mengusulkan tiga bagian yang menyusunnya dan, dengan sedikit variasi, bertahan
hingga hari ini. Ada upaya serupa di antara budaya Asia dan Hindu kuno, namun
upaya tersebut tidak meresap ke dalam semiotika yang kita kenal sekarang.

Bagaimana semiotika berkembang
sepanjang sejarah?
Seperti cabang ilmu pengetahuan
manusia lainnya, semiotika telah mengembangkan sebuah kontinum sejak
kemunculannya hingga saat ini. Sebuah posisi yang memungkinkan kita untuk
menganalisis perubahan-perubahannya dari akhir abad ke-19 hingga saat ini adalah
posisi yang tidak terlalu megah namun cukup untuk menunjukkan bagaimana
semiotika dalam 100 tahun terakhir telah berkembang sedemikian rupa sehingga
tanpa diragukan lagi terbukti benar. jadilah ilmu yang tidak hanya hidup, namun
berkembang secara menakjubkan.
Tetapi studi tentang bahasa saja
tidak cukup untuk linguistik, jadi mereka mulai "mempelajari tanda-tanda
dalam kehidupan sosial", dan itu pada dasarnya harus bergantung pada
faktor sosiologis dan psikologis.
Apa kontribusi utama semiotika?
Untuk menjawab pertanyaan ini,
perlu ditanyakan: semiotika yang mana? Jika kita berbicara tentang bahasa
musikal akan ada kontribusi dari semiotika yang jelas akan lebih relevan
dibandingkan jika kita berbicara tentang semiotika wacana politik. Dalam kasus
pertama saya berani berani, tanpa saya sadari, bahwa kontribusi utamanya adalah
yang menyentuh fungsi estetika (puitis), makna ritme, waktu, jeda, analisis
penerima, dll. Dalam kasus lain, kontribusi semiotika yang paling penting
adalah yang mengacu pada analisis wacana, retorika, ideologi, pengucapan,
institusi, dll. Namun, dan dengan bahaya yang selalu memerlukan pengambilan
posisi reduksionis yang memaksa saya untuk mengajukan pertanyaan ini, saya
berpendapat bahwa kontribusi yang paling penting adalah kemungkinan bahwa
semiotika terbuka, tidak hanya untuk menganalisis, namun juga untuk mengusulkan
struktur signifikan dari bahasa-bahasa yang berbeda. .

Sejak kapan semiotika
dikaitkan dengan desain grafis?
Semiotika mulai memasuki bidang
studi desain pada akhir tahun 1950an.
Semiotika mulai masuk ke dalam
konteks sekolah desain dengan susah payah pada tahun 1970an. Para ahli lama
menjelekkannya, jelas tanpa mereka sadari, karena mereka menganggapnya sebagai
hal yang tidak dapat diterima. sebuah persoalan yang bertujuan untuk
kepentingan periklanan, dengan tuduhan bahwa hal tersebut lahir dari
strukturalisme yang gagal menggantikan hermeneutika, dan bahwa strukturalisme
tersebut, karena alasan-alasan absurd yang sama, cukup didiskreditkan.
Pada akhir tahun 1980-an, hampir
tidak ada sekolah desain di negara ini yang tidak mengintegrasikan semiotika ke
dalam kurikulumnya. Meskipun kurangnya materi bibliografi, yang merupakan
gejala jelas dari kurangnya penelitian dalam hal ini, siswa terpaksa
mempelajarinya dengan ribuan cara yang dapat dipahami oleh masing-masing guru.
Ahli semiotika, semiotika, dan "semiotisida" bermunculan. Di
mana-mana ada program pascasarjana, seminar, kursus diploma dan kursus. Semua
orang membicarakan semiotika dalam desain ruang. Meskipun demikian, dalam
bidang filsafat bahasa, linguistik, sastra, dan analisis wacana, pertumbuhannya
tidak terlalu semrawut dan lebih kuat. Pidato politik, parlemen, hukum,
plastik, sastra, dll. Mereka dianalisis dari semiotika. Sibernetika, kecerdasan
buatan, multimedia dan ilmu eksakta mencapai pemahaman yang lebih baik di
bidang studinya melalui penerapan analisis semiotika. Ilmu pengetahuan alam,
biologi, ilmu saraf, psikiatri dan teknologi mengandalkan semiotika untuk
menjelaskan berbagai fenomena ilmiah.
Semiotika membangkitkan minat
yang besar dalam bidang desain, pengetahuan, pemikiran, budaya, alam dan
masyarakat.

Bagian semiotika manakah yang
paling berpengaruh dalam desain grafis?
Lebih dari sekadar
"bagian" semiotika, saya ingin menunjukkan aliran-aliran semiotika
yang mengkhususkan diri pada struktur signifikan bahasa visual, atau
aliran-aliran yang mengkhususkan diri pada gambar. Namun semiotika teks,
periklanan, sinema, audiovisual dan media elektronik, dan lain-lain yang
sejenis juga berpengaruh dalam desain grafis. Kita dapat menangani sistem
sinyal atau gambaran global seolah-olah itu adalah sebuah teks, dan
“menerjemahkan” semiotika teks tersebut sesuai dengan tujuan kita. Sama halnya
dengan kasus lainnya.
Apa kontribusi semiotika pada
praktik desain grafis?
Sekitar tahun 1985, di Eropa
tengah, penulis seperti Winfried Nöth ("Manual of Semiotics",
Stuttgart, 1985) telah menunjukkan bahwa semiotika dapat digunakan sebagai
instrumen sains dan penelitian dalam berbagai disiplin ilmu: ruang, waktu,
estetika, musik. , arsitektur, lukisan, sinematografi, fotografi, komik,
periklanan, teks, sastra, teater, teologi, dll. Faktanya, pada saat itu, sudah
terdapat cukup banyak publikasi dalam bahasa Spanyol mengenai studi semiotika
dari masing-masing bidang pengetahuan tersebut. Mari kita ingat saja
karya-karya penulis seperti Eco sendiri (Iklan dan Bahasa Non-Verbal), Barthes
(Fashion, Fotografi dan Sinema), Vilches (Bahasa Gambar), Pérez Tornero
(Iklan), Moles (Poster dan Objek Penggunaan Sehari-hari dan Domestik),
Rodríguez Diéguez (Komik), Foucault (Pidato), Greimas (Semantik Struktural),
dan banyak lagi yang telah menyumbangkan pengetahuannya terhadap pengakuan
semiotika di berbagai bidang usaha manusia, dan yang, dalam cara yang unik
dengan cara lain, kita sudah mengetahuinya dalam konteks kita.
Dunia desain tertentu, khususnya
di Italia, mengadopsi semiotika tidak hanya sebagai kemungkinan analitis tetapi
juga sebagai kemungkinan metodologis untuk desain. Ettore Sottsass
("Kekuatan simbolis suatu objek") mengatakan pada tahun 1981:
"Saya percaya bahwa perancang merasa diundang untuk berkreasi di mana kita
menemukan kondisi linguistik, berkat lahirnya semua desain. (...) Desain
disebut "untuk mendeskripsikan suatu objek. Oleh karena itu, tujuannya
bukan untuk menciptakan sesuatu yang baru, tetapi untuk membuat suatu objek
terlihat dan dapat dipahami, yaitu untuk menonjolkan pesan-pesan yang
terkandung di dalamnya untuk memungkinkan terjadinya proses komunikasi."
Saat ini kita tahu bahwa desain
hanya ada yang terintegrasi ke dalam dunia komunikasi. Tidak ada contoh objek
desain yang, di antara berbagai tujuannya, tidak memiliki tujuan untuk memberi
tahu seseorang tentang sesuatu. Dan kita tahu bahwa dunia komunikasi adalah
dunia tanda, yaitu dunia semiotika. Penguasaan tanda, fungsinya, sintaksisnya,
maknanya, praktiknya inilah yang akan sangat menentukan perancangnya.
Subjek yang merupakan bagian dari
semiotika sangat penting baik untuk pengetahuan maupun untuk konstruksi objek.
Bidang konotasi adalah bidang retorika, dan tanpa penguasaan yang memadai
terhadap disiplin ini, akan sulit untuk berbicara tentang timbulnya fungsi
estetika dalam pesan, atau kemungkinan untuk meyakinkan penerimanya.
Kemungkinan ekspresif apa pun
dari desain grafis menunjukkannya: komersial atau pendidikan, politik atau
editorial, tiga dimensi atau berurutan... bahkan proses pensinyalan dan pencitraan
global adalah subjek studi semiotik yang serius.
Di sisi lain, kajian bahasa yang
dilakukan dari semiotika dengan berbagai pendekatan bukanlah hal baru.
Diantaranya kami juga menemukan penelitian yang dilakukan dalam desain
industri. Bürdek, misalnya, mengemukakan bahwa mobil sama sekali bukan objek
yang memiliki makna tunggal (monosemik). Ia merupakan alat transportasi
sekaligus objek pemujaan yang sarat dengan simbolisme.
Saat ini semiotika diterapkan
dalam desain citra perusahaan, dan bidang yang paling beragam seperti analisis
faktor ekonomi, budaya, analisis wacana ideologi, analisis teks, analisis
gambar, serta diterapkan pada desain citra perusahaan. semiotika kehidupan
sehari-hari atau semiotika kebutuhan.
Pendekatan terhadap kemungkinan
pengetahuan pengguna yang lebih dalam, yang biasanya kita "bangun"
dalam proses pengajaran kita, melupakan keberadaan mereka yang sebenarnya,
dapat dilakukan dengan alat jenis ini. Kode dan budaya, latar belakang sejarah
dan teknik yang digunakan dalam bidang seperti kerajinan tangan, misalnya, akan
memfasilitasi pendekatan yang lebih dekat dengan akar kita dalam produksi pesan
dan objek.
Dan terakhir, kita dapat
menyimpulkan dari semua hal di atas betapa pentingnya studi bahasa gambar bagi
para desainer kita, terutama mereka yang dekat dengan desain komunikasi grafis,
yang merupakan bagian inti dari pekerjaan mereka sehari-hari.
Kita dapat mengatakan bahwa untuk
berteori tentang desain, semiotika mengandaikan teori makna, yang berasal dari
sistem budaya penggunanya. Hubungan ikonik kami dengan realitas memungkinkan
kami menafsirkannya melalui operasi yang kami gunakan untuk membangun model.
"Pikiran membangun model yang diadaptasi berdasarkan kesamaan dengan
realitas objektif." Ketika pengguna dihadapkan pada objek yang dirancang,
terlihat jelas bahwa ia bersentuhan dengan realitasnya; representasi yang lahir
dari berbagai mediasi, seperti konvensi budaya, praanggapan kontekstual,
mediasi ideologis dan psikologis, serta materialitas estetis objek visual
(teks).
Manuel Cáceres berkata:
“Nama semiotika seringkali
menimbulkan kebingungan dan kesalahpahaman.”
Jalan apa yang harus diikuti
untuk menjadikan objek pengalaman itu menjadi objek ilmu pengetahuan?
Konstruksi teori desain yang
dapat membuka jalan menuju semiotika desain, menyiratkan pengalaman sebelumnya
dalam memahami teori desain: estetika, sosiologi seni, sejarah dan kritik seni,
dan yang terpenting, mengetahui cara membaca. gambar dan objek dirancang
sebagai "teks", dan dari sana mencapai kemungkinan yang kami usulkan:
studi tentang semiotika desain.

Bagaimana masa depan semiotika
dalam desain grafis?
Kajian dan penyelidikan terhadap
tanda dan makna yang membentuk bahasa desain hanyalah permulaan jalur
penelitian. Pengetahuan tentang tanda-tanda ini tepatnya merupakan semiotika
desain. Objek kajian semiotika desain ini adalah tanda-tanda dan makna yang dapat
kita temukan pada berbagai objek desain, baik industri, arsitektur, maupun
grafis. Tanda-tanda dan makna-makna ini akan dianalisis, didefinisikan,
diklasifikasi, dan digunakan baik pada objek yang dirancang maupun pada objek
yang berada dalam salah satu tahap berbeda dari proses desain, dengan demikian
berupaya untuk menetapkan salah satu bagian teoretis mendasar dari disiplin
ilmu kita, dengan menyelidiki kemungkinan bahasa mereka hadir dalam budaya kita
atau budaya lain.
Desain menghasilkan objek berdasarkan
kebutuhan budaya, mengutip Humberto Eco:
“Manusia adalah bahasanya,
karena kebudayaan didasari sebagai suatu sistem tanda (...). Mengetahui kaidah
tanda berarti mengetahui masyarakat.”
“Setiap budaya harus dikaji
sebagai fenomena komunikasi.”
“Setiap aspek budaya menjadi
unit semantik (bermakna). Hukum komunikasi kemudian menjadi hukum budaya.”
Oleh karena itu, setiap
kebudayaan harus dikaji sebagai fenomena komunikasi, sehingga segala aspek
kebudayaan menjadi satu kesatuan yang signifikan.
Tindakan merancang adalah cara
khusus yang dimiliki manusia untuk berkomunikasi dengan masyarakatnya, dan
dengan demikian mengekspresikan konsepsinya tentang alam semesta. Itulah
sebabnya produksi desain adalah suatu sistem yang memiliki bahasanya sendiri, yang,
seperti bahasa lainnya, mengungkapkan pengetahuannya tentang model masyarakat
tertentu dalam tanda-tanda. Dari sudut pandang ini, tidak sulit untuk memahami
bahwa semiotika ini berumur panjang karena disisipkan dalam proses perwujudan
budaya seperti halnya desain. Terlebih lagi jika kita setuju dengan hipotesis
Juan Acha yang menganggap desainer sebagai arus seni baru dalam sejarah umat
manusia, yang didahului oleh kerajinan terlebih dahulu dan kemudian seni itu
sendiri.