Jika Anda adalah orang yang
kreatif dan bersemangat tentang seni atau hanya ingin memulai karir di industri
ini, Anda sebaiknya mengetahui secara detail perbedaan antara desain grafis dan
ilustrasi. Bagaimana lagi Anda bisa menjadi ahli jika Anda tidak tahu apa yang
menjadi ciri mereka?
Membingungkan disiplin ini lebih
normal dari yang Anda bayangkan. Ini terjadi, karena mereka terkait erat dan
saling terkait. Bahkan, ada beberapa seniman yang bergerak di kedua bidang
kreatif antara ilustrasi dan desain grafis.
Jadi, Anda mungkin bertanya pada
diri sendiri, apa perbedaan antara desain grafis dan ilustrasi?
Dalam catatan ini kami
menjelaskannya kepada Anda dengan cara yang sederhana sehingga tidak ada
keraguan dan Anda dapat memilih salah satu dari dua opsi tersebut, atau siapa
tahu, mungkin Anda akan berani mempelajari keduanya secara setara.
Desain grafis dan ilustrasi
sepanjang sejarah
Untuk sebagian besar abad ke-20,
ilustrasi yang bagus dianggap lebih unggul dari desain grafis yang bagus.
Ilustrasinya adalah seni murni , jadi menurut definisi mereka tampaknya lebih
baik daripada manifestasi apa pun yang melayani tujuan komersial.
Sekarang, di abad ke-21,
ilustrasi sama pentingnya dengan desain grafis. Ketika dunia semakin
mengagungkan apa yang berkaitan dengan tujuan komersial, kemampuan untuk
membuat pesan untuk desain juga semakin relevan.
Sementara seseorang bisa bekerja
di kedua bidang tersebut , seorang desainer grafis juga bisa menjadi
ilustrator. Jika Anda seorang ilustrator yang hebat, proses belajar bekerja
dengan program yang digunakan oleh para profesional ini mungkin tidak
otomatis.Dengan kesabaran semuanya tercapai!
Awalnya, ilustrasi digunakan
untuk tujuan artistik dan menggugah. Transisi dari kertas ke komputer mendorong
penggunaan iklan ilustrasi. Dengan demikian, ilustrasi digital tidak butuh
waktu lama untuk diarahkan ke tujuan komersial bersamaan dengan teknik desain
grafis yang memperkuat kedua disiplin tersebut.

Sebelum melihat apa perbedaan
antara desain dan ilustrasi saat ini, mari kita lihat apa yang didedikasikan
untuk masing-masing area dengan sedikit lebih detail. ????
Apa itu desain grafis?
Menurut American Institute of
Graphic Arts, desain grafis adalah "seni dan praktek perencanaan dan
memproyeksikan ide dan pengalaman dengan konten visual dan tekstual." .
Dalam istilah yang lebih sederhana, desain grafis mengkomunikasikan pesan dalam
teks dan grafik, yang kami sebut "komunikasi visual".
Setelah kita mengetahui apa itu
desain grafis, mari kita ketahui tujuannya.

Untuk apa desain grafis?
Desain grafis digunakan untuk
membantu perusahaan mempromosikan dan menjual produk atau layanan melalui
iklan, mengambil elemen grafis dan tekstual untuk mengimplementasikannya di
media digital atau tradisional yang berbeda.
Demikian juga untuk menyampaikan
informasi yang kompleks dengan cara yang lebih sederhana melalui infografis,
atau untuk mengembangkan identitas grafis suatu merek (branding). Meskipun
banyak proyek desain grafis memiliki tujuan komersial, namun juga digunakan
dalam konteks lain seperti ekspresi artistik, proyek sosial, politik atau
pendidikan.
Apa yang dilakukan seorang
desainer grafis?
Seorang desainer grafis adalah
seorang komunikator. Ini bertujuan untuk membuat representasi visual yang
mengkomunikasikan pesan dengan jelas.
Apa yang dilakukan seorang
desainer adalah menggunakan berbagai pengetahuan seperti: menggambar,
komposisi, menulis, chromatics dan alat desain grafis digital (software). untuk
menciptakan karya seni.
Produk visual ini harus relevan,
jelas, tepat dan menarik bagi khalayak yang dituju. Oleh karena itu, desainer
grafis bermaksud untuk menimbulkan reaksi pada masyarakat.
Fitur desain grafis
Untuk lebih memahami seni ini,
penting bagi Anda untuk mengetahui karakteristik desain grafis yang paling
penting.
·
Elemen visual dalam desain grafis
digunakan bersama atau berlawanan untuk membuat desain yang mencolok secara
visual.
·
Elemen desain grafis: warna, bentuk,
garis, ruang, tekstur, ukuran.
·
Desainer grafis harus menghormati prinsip
dasar desain. Mereka adalah seperangkat pedoman yang akan membantu desain Anda
mencapai komposisi yang efektif.
·
Prinsip dasar membantu menciptakan
keseimbangan dan stabilitas dalam karya seni Anda.
·
Keseimbangan, kontras, penekanan,
gerakan, proporsi, dan ritme adalah karakteristik dari prinsip dasar desain
grafis.

"Peraturan dibuat untuk
dilanggar."Kita semua menyukai ungkapan itu! Dan dalam desain, jika kita
ingin mempraktikkannya, penting bagi Anda untuk terlebih dahulu memahami
prinsip-prinsip ini sebelum melanggar aturan apa pun. ????
Apa itu vektor dalam desain
grafis?
Vektor dalam desain grafis adalah
jenis grafik dua dimensi yang diproduksi di komputer melalui program desain.
File vektor ini menggunakan algoritme matematis yang memungkinkan kami untuk
menskalakan atau memodifikasi gambar tanpa kehilangan kualitas.
Poin penting lainnya untuk
mendefinisikan disiplin ini secara rinci adalah memahami apa itu desain vektor.
Desain vektor memungkinkan kita membuat dan mengedit semua jenis grafik
menggunakan vektor.
Kita tahu bahwa konsepnya mungkin
terdengar agak membingungkan, namun ini adalah salah satu pilar dasar desain
grafis digital. Apakah Anda ingin mempelajari cara membuat vektor dengan
Illustrator dengan cepat dan mudah? Jangan lewatkan catatannya.

Di mana belajar desain grafis?
Jika Anda tertarik dengan dunia
seni grafis yang menarik ini dan sedang mencari opsi untuk mempelajarinya, kami
memberi tahu Anda bahwa di Crehana kami memiliki kursus desain grafis terbaik sehingga Anda
dapat mulai mendesain dari awal. Ikuti kecepatan dan waktu Anda sendiri! Tanpa
tekanan dan eksplorasi yang lebih artistik ????
Adobe Photoshop CC dari Awal:
Pakar Desain Grafis
Apa yang akan saya pelajari?
·
konsep desain grafis
·
konsep fotografi
·
Pengenalan Adobe Photoshop
·
alat lukis
·
Alat menggambar
·
panel berlapis
·
mode pencampuran
·
Komposisi foto
Logo dalam ekosistem merek
·
Struktur logo
·
Daya tanggap
·
logo ikonik
·
Merancang simbol dari sebuah kata
·
Ringkasan merek
·
Tujuan dari proses desain
·
Benchmark: simbol.
Apa itu ilustrasi?
Sekarang setelah Anda mengetahui
apa itu desain grafis, mari kita lihat apa itu ilustrasi dan kemudian kenali
perbedaan antara ilustrasi dan desain.
Ilustrasi adalah cara visual
untuk merepresentasikan atau mengilustrasikan, atau tidak, sebuah teks tertulis
. Mereka membantu menjelaskan sebuah ide, menceritakan sebuah kisah atau
menghias. Ini berfungsi baik secara tradisional maupun digital.
Gambar, baik hitam putih maupun
berwarna, adalah salah satu gaya ilustrasi yang paling banyak digunakan. Gaya
ilustrasi akan tergantung secara eksklusif pada bahan yang kita gunakan untuk
membuatnya. Misalnya, gambar pensil memungkinkan Anda membuat garis halus dan
tepi tebal atau tipis yang akan memunculkan makna tertentu.
Di sisi lain, gambar arang
memiliki kemampuan untuk menciptakan bayangan yang lebih dramatis dan hampir
selalu menjadi alat pilihan untuk mengilustrasikan cerita.
Untuk apa ilustrasi digital?
Ilustrasi digital menyajikan
spesialisasi yang berbeda. Salah satu kegunaan yang paling umum adalah dalam desain
editorial.
·
Desain grafis: Ilustrasi berfungsi untuk
mengontekstualisasikan atau menyempurnakan pesan.
·
Materi promosi: Ilustrasi digunakan untuk
mempromosikan acara, menyempurnakan kalender dan majalah perusahaan.
·
Penciptaan merek: Juga disebut branding.
Banyak merek memilih ilustrasi untuk representasi visual perusahaan mereka.
·
Desain web: Di antara jutaan gambar di
web, ilustrasi adalah alternatif yang bagus untuk tampil menonjol.
Gambar arang memiliki kemampuan
untuk menciptakan bayangan yang lebih dramatis dan hampir selalu menjadi alat
pilihan untuk mengilustrasikan cerita.
Ilustrasi dapat ditemukan di mana
saja: majalah, buku, poster, iklan, digital, materi pendidikan, dll. Di saluran
online kita hampir selalu melihat ilustrasi yang dibuat secara bebas
(menggunakan tablet digital).
Poin penting tentang ilustrasi
adalah bahwa mereka memiliki kebebasan untuk hidup tanpa perlu kata-kata.
Mereka memiliki kekuatan untuk mengkomunikasikan ide-ide melalui narasi diri
mereka yang ilustratif.
Fitur Ilustrasi
·
Fitur-fitur ini adalah bagian penting dari
ilustrasi:
·
Pengetahuan tentang bentuk , ruang,
framing, perspektif dan komposisi.
·
Pengetahuan tentang anatomi hewan dan manusia
juga penting.
·
Konseptualisasi dan penciptaan karakter.
·
Dasar-dasar cahaya dan warna

Apa yang dilakukan ilustrator
grafis?
Seorang ilustrator grafis adalah
orang yang berdedikasi untuk membuat gambar. Ia menggunakan berbagai teknik,
mulai dari ukiran dan gambar pensil hingga representasi grafis digital.
Dibutuhkan kemampuan artistik yang hebat untuk mengkomunikasikan konsep secara
sederhana dan efektif.
Gambar-gambar ini bisa nyata,
terkait dengan elemen alam, atau abstrak. Ilustrator membuat karakter dan
mengembangkan cerita. Umumnya seorang ilustrator membuat kartun atau komik yang
bisa Anda temukan di jejaring sosial dan surat kabar.
Alat Ilustrasi: Tablet Grafik
Apakah Anda ingin menggambar di
komputer seolah-olah Anda melakukannya di atas kertas? Untungnya ada tablet
grafis. Alat ilustrasi ini sangat membantu untuk semua yang dilakukan
ilustrator grafis.
Tablet grafis adalah perangkat
keras di luar komputer. Fungsi utamanya adalah mendigitalkan grafik atau gambar
dalam program desain seolah-olah Anda menggunakan pensil dan kertas.
Apa yang dilakukan ilustrator
dengan tablet grafis? Mereka dapat melakukan segalanya karena sensitivitas
tinggi yang dapat dikembangkan perangkat ini seiring kemajuan teknologi.

Ini berpura-pura menjadi kertas dan
pensil. Pukulan yang Anda buat dapat diamati dalam program yang kompatibel.
Tablet grafis dengan monitor
Keunggulan dari jenis tablet ini
adalah Anda dapat langsung melihat pukulan Anda.

Tablet PC
Ini adalah laptop layar sentuh.
Mereka umumnya memiliki program dasar bagi Anda untuk membuat catatan atau
gambar.
Alat ilustrasi digital ini
membantu kami menghemat waktu. Jika Anda bertanya-tanya apa yang dilakukan
ilustrator digital, dia mungkin menggambar di tabletnya sepanjang hari.

Tablet grafis apa yang harus
dibeli jika Anda seorang ilustrator?
Menurut portal web teknologi
Xataka, ini adalah beberapa model tablet grafis yang harus dipertimbangkan oleh
ilustrator grafis digital dalam pembelian berikutnya.
Huion 1060 plus
Model ekonomi dengan fungsi
hebat. Ini akan membantu Anda mendigitalkan kreasi Anda. Ini memiliki pena yang
sensitif terhadap tekanan 8192 tingkat.
Satu per Wacom
Wacom adalah salah satu merek
terpenting dalam pengembangan tablet grafis. Jika Anda seorang desainer grafis,
Anda pasti sudah pernah mendengarnya. Model One-nya adalah merek klasik dan
ditandai dengan ekonomis, kompak, dan kinerjanya yang baik.
Ugee M708
Model berbiaya rendah dan ideal
untuk pemula. Mudah digunakan dan kompatibel dengan program desain.
Kekurangan tablet grafis untuk
ilustrator
·
Kebiasaan: Di awal karir sebagai
ilustrator grafis, butuh waktu dan kesabaran.
·
Biaya: Saat Anda memprofesionalkan
pekerjaan Anda, harga tablet pro meningkat.
·
Ukuran: Karena ruang kerja tablet, sulit
untuk menyesuaikan dengan ukuran layar.
Di mana belajar ilustrasi
grafis?
Jika Anda tertarik dengan
ilustrasi grafis, di Crehana kami memiliki beberapa kursus dari tingkat dasar
hingga mahir yang memungkinkan Anda menjelajahi kreativitas Anda di berbagai
kanvas.
Adobe Illustrator: Menjadi
ahli dalam ilustrasi digital
Apa yang akan saya pelajari?
·
pengembangan ide
·
Apa itu Adobe Ilustrator?
·
mode warna
·
Alat seleksi dan seleksi langsung
·
Menggunakan Transform Setiap
·
pramuka
·
menggabungkan alat
·
Penggunaan tekstur
Perbedaan antara desain grafis
dan ilustrasi
Sekarang kita telah melihat apa
itu desain grafis dan apa yang kita maksud ketika berbicara tentang ilustrasi,
sekarang saatnya untuk mempelajari perbedaannya.
Perbedaan utama antara desain
grafis dan ilustrasi adalah bagaimana dan di mana mereka digunakan . Desain
grafis umumnya lebih bersifat komersial, sedangkan ilustrasi berkaitan dengan
seni rupa.
Namun, dalam beberapa tahun
terakhir lebih banyak proyek komersial yang menggunakan gambar emosional dan
beralih ke ilustrasi, sehingga perbedaannya menjadi kurang jelas dari waktu ke
waktu.
Misalnya, ilustrasi (orang) dan
desain grafis (tata letak) telah dikerjakan pada gambar ini.

Pendekatan desain grafis secara
khusus berorientasi pada tujuan. Sesuai dengan pedoman yang diusulkan, para
profesional desain membuat gambar-gambar ini dengan berpikir untuk
mengomunikasikan pesan tertentu secara visual.
Dalam kasus desain komersial,
tujuan utamanya adalah untuk mengirimkan pesan yang memiliki dampak visual dan
membuat pengguna merespons dengan tindakan tertentu seperti membeli atau
sekadar memberi tahu semua orang: "merek x sangat keren".
Di sisi lain, ada karya desain
grafis yang bersifat informatif atau berusaha menyampaikan gagasan tanpa tujuan
komersial. Misalnya, ini adalah iklan politik atau panduan pengguna untuk
perangkat elektronik baru.

Di sisi lain, ilustrator
berkonsentrasi untuk menunjukkan gaya individu mereka sendiri melalui karya
mereka. Misalnya, ilustrator Norman Rockwell sering memasukkan pesan dalam
ilustrasinya, tetapi dalam hal ini, karena gaya pribadinya, pesan tersebut
hampir sama pentingnya dengan gambarnya.
Kita dapat mengatakan bahwa
perbedaan pertama terletak pada akhirnya: tugas utama desain grafis adalah
berkomunikasi, sangat tepat, dan menggabungkan teks dengan gambar. Desain
grafis yang memiliki pesan membingungkan adalah desain yang buruk. Di sisi
lain, jika sebuah ilustrasi memiliki pesan yang tidak jelas atau ambigu, itu
dapat dianggap sebagai seni yang abstrak dan menarik.
Jika kita pergi ke produk
tertentu, kita dapat melihat bahwa dalam sebuah buku ilustrasi dapat menarik
perhatian Anda, dan jika pembaca hanya melewatkannya, itu belum tentu menjadi
masalah. Tetapi jika seseorang mengabaikan desain grafis, itu berarti dia tidak
menyelesaikan tugasnya dengan baik.

Alat ilustrasi dan desain
grafis
Perbedaan lain antara desain dan
ilustrasi adalah bahan mentah yang mereka gunakan untuk melakukan aktivitas dan
teknik kerjanya.
Bagi sebagian besar desainer,
alat kerja utama mereka adalah komputer. Dan sebagai bahan mentah mereka
menggunakan berbagai sumber grafis: foto, tipografi, ilustrasi, dan efek
visual.
Untuk bagiannya, seorang
ilustrator dapat bekerja langsung dengan komputer, tetapi kemungkinan besar dia
harus memiliki buku sketsa. Dengan demikian, dapat dikatakan bahwa bahan baku
ilustrator adalah pensil dan kertas, serta warna atau teknik melukis.
Ada perangkat lunak atau program
yang berbeda untuk mencapai efek berbeda pada produk, keduanya dapat
digabungkan dan mencapai hasil yang sangat kreatif.
Untuk desainer grafis:
·
adobe indesign
·
Desainer Afinitas
·
Adobe Photoshop
Untuk desainer ilustrator:
·
Adobe Ilustrator
·
Corel Draw
·
Toko PaintPro
Proses kreatif seorang
desainer atau ilustrator
Menurut Sekolah Tinggi Desain
Barcelona , proses kreatif seorang profesional dalam desain dan ilustrasi,
secara garis besar adalah sebagai berikut:
menentukan pesan
Apa yang ingin Anda sampaikan?
Setelah Anda jelas tentang poin ini, Anda dapat membiarkan kreativitas Anda
terbang. Ingatlah untuk menjaga identitas perusahaan jika Anda telah
dipekerjakan.
menyusun sketsa
Momen di mana Anda dapat
memikirkan hal terkeren yang Anda pikirkan , selama itu terkait dengan pesan
Anda. Kami menyarankan Anda dapat menggunakan lembar untuk menggambar atau
menuliskan semua yang Anda pertimbangkan. Pada tahap ini, Anda juga
mendistribusikan ruang desain Anda. Hal terbaiknya adalah produk Anda ringan
dan tidak terlalu sarat.
mempresentasikan ide
Jika pekerjaan itu untuk klien
eksternal, bawalah sketsa itu kepada mereka sehingga mereka dapat menyarankan
perubahan atau menyumbangkan ide. Pendapat kedua dapat memperluas kreativitas
kita selama pesan aslinya dipertahankan.
mendigitalkan gambar
Untuk tahap ini Anda harus
membantu diri Anda sendiri dengan beberapa perangkat lunak pengeditan. Jika
Anda ingin menonjol, Anda perlu tahu cara menggunakannya. Alat desain yang akan
memudahkan Anda adalah tablet grafis. Anda akan merasa seperti sedang
menggambar di atas kertas.
Kami harap sekarang Anda memiliki
konsep paling jelas tentang desain grafis dan ilustrasi. Keduanya memiliki
karya kreatif yang hebat dan keunggulan teknis. Anda dapat berlatih desain dan
ilustrasi dan sepanjang jalan memilih alat mana yang menurut Anda paling
menarik.
Tentang Penulis
SETIYO PRIHATMOKO, S.E, S.Kom, M.Kom
Penulis — Universitas STEKOM
Penulis aktif yang berfokus pada isu-isu akademik, teknologi pendidikan, dan pengembangan sumber daya manusia di lingkungan kampus.