Saat Anda berencana membuat video, langkah pertama adalah membuat storyboard untuk menghidupkan skrip dan mempresentasikannya kepada orang lain. Storyboard adalah serangkaian gambar mini yang menunjukkan perincian video dengan mengilustrasikan adegan-adegan utama: seperti apa set itu, bagaimana penyajiannya, dan tindakan apa yang akan diambil. Biasanya digunakan sebagai sketsa untuk adegan film, video musik, produksi TV dan dapat dibuat dengan tangan atau menggunakan media digital. Baca terus untuk mempelajari cara menguraikan cerita Anda, mengilustrasikan bingkai, dan menyempurnakan story board Anda.

Menguraikan cerita

1.       Menetapkan garis waktu. Cara terbaik untuk mengatur cerita Anda untuk mulai menghidupkannya adalah dengan menetapkan parameter kapan dan di mana cerita itu terjadi dan memutuskan urutan kronologis dari urutan tindakan. Bahkan jika cerita Anda tidak sepenuhnya linier (misalnya, ada lompatan ke belakang, ke depan, perubahan perspektif, akhiran alternatif, beberapa garis waktu, perjalanan waktu, dll.), Anda masih dapat membuat garis waktu naratif.

·         Daftar peristiwa utama dari cerita dalam urutan di mana mereka akan diceritakan. Ini adalah bagaimana mereka akan muncul di layar.

·         Jika Anda membuat storyboard iklan, tentukan adegan mana yang akan muncul dan dalam urutan apa.

2.       Identifikasi adegan kunci dalam cerita Anda. Story board berfungsi untuk memberikan gambaran kepada penonton tentang bagaimana cerita tersebut akan menjadi sebuah film. Ini bukan tentang menciptakan kembali semuanya dalam buku flip, tetapi tentang mendemonstrasikan bagian-bagian penting yang akan menarik perhatian pemirsa. Analisis cerita Anda dan pikirkan tentang momen-momen penting untuk mengilustrasikan story board Anda.

·         Pilih adegan yang menunjukkan perkembangan plot dari awal hingga akhir.

·         Penting untuk menunjukkan momen-momen yang menentukan. Setiap kali ada perubahan alur atau perubahan besar, jadi sertakan dalam story board Anda untuk memajukan alur.

·         Ini juga akan baik jika Anda melakukan perubahan di atas panggung. Jika cerita dimulai di satu kota dan berpindah ke kota lain, pastikan sudah jelas dari ilustrasinya.

·         Jika Anda membuat storyboard iklan, prosesnya serupa: Pilih gambar utama yang akan mewakili alur dan arah film dari awal hingga akhir. Sebagai panduan umum, ingatlah bahwa untuk iklan berdurasi 30 detik, storyboard tidak boleh kurang dari 15 bingkai. Menghitung rata-rata dua detik per frame.

3.       Putuskan seberapa detail story board Anda nantinya. Ini bisa sangat detail dengan ilustrasi yang mewakili setiap bidikan. Jika Anda berada di tahap awal sebuah film fitur, akan terlalu besar untuk merinci semuanya. Namun, Anda dapat memecah film menjadi adegan individual dengan story board terpisah untuk masing-masing adegan. Ini akan memungkinkan Anda untuk membuat representasi yang cukup terperinci dari perkembangan adegan individual dan akan membantu Anda tetap teratur saat memotret. [1]

·         Jika Anda sedang mengerjakan sebuah film dan membaginya berdasarkan pengambilan, buatlah daftar pengambilan gambar. Untuk setiap bidikan dalam daftar, Anda perlu memikirkan tentang bagaimana komposisi setiap bidikan dan detail lainnya terkait cara pembuatan filmnya.

·         Ingatlah bahwa tujuan story board adalah untuk memberikan kejelasan visual dan membuat pemirsa tetap terlibat. Itu tidak seharusnya menjadi karya seni. Jadilah praktis saat memutuskan tingkat detail untuk storyboard Anda. Anda tidak ingin pemirsa tersesat saat mencoba menafsirkan ilustrasi Anda alih-alih melihat gambaran besarnya.

·         Siapa pun harus memahami storyboard yang baik dengan mudah. Secara potensial, sutradara, juru kamera, pemilih adegan, atau bahkan spesialis alat peraga (hanya untuk beberapa nama) dapat menggunakan story board untuk referensi, panduan, dan arahan.

4.       Tuliskan deskripsi untuk setiap lukisan yang akan Anda tampilkan. Sekarang setelah Anda mengetahui adegan utama mana yang akan Anda tampilkan, pikirkan tentang bagaimana Anda akan merepresentasikan aksi di setiap ilustrasi. Turun daftar adegan dan tulis deskripsi elemen terpenting dari masing-masing adegan. Ini akan membantu Anda menentukan dengan tepat apa yang akan digambar di storyboard Anda.

·         Misalnya, Anda mungkin menginginkan kartun yang mewakili percakapan antara dua karakter utama. Apa yang harus diungkapkan dalam gambar ini? Apakah karakter berkelahi, tersenyum, atau bergerak menuju tujuan tertentu? Dalam setiap gambar, beberapa tindakan harus terjadi.

·         Pertimbangkan juga pengaturannya. Tanyakan pada diri Anda apakah penting untuk memiliki lanskap tertentu di belakang karakter.

Merancang Story board

1.       Putuskan media mana yang akan digunakan untuk template Anda. Anda dapat menggambar template story board dasar dengan tangan dengan membagi papan poster menjadi kotak-kotak kosong berukuran sama dengan pensil dan penggaris. Tata letak harus menyerupai buku komik dengan deretan bingkai persegi yang menunjukkan tampilan adegan di layar. Jika Anda suka, gunakan Adobe Illustrator, Microsoft PowerPoint, Amazon's Storyteller, atau InDesign untuk membuat template story board dalam format potret atau lanskap.

·         Ukuran bingkai harus digambar dalam rasio aspek yang sama dengan video akhir, baik 4:3 untuk layar TV atau 16:9 untuk film layar lebar. Anda dapat membeli lembaran miniatur khusus dengan dimensi ini. [dua]

·         Template storyboard iklan harus terdiri dari kotak persegi panjang dengan ilustrasi di dalamnya. Jika ingin menyertakan teks, pastikan ada ruang untuk menulis deskripsi video. Juga harus ada kolom untuk audio, di mana Anda akan menyertakan dialog dan suara atau musik.

·         Jika Anda membuat storyboard lebih dari satu proyek, akan sangat membantu jika memiliki tablet Wacom™ yang bagus untuk bekerja langsung di Photoshop.

·         Jika Anda tidak ingin mendesain gambar, Anda dapat menyewa artis story board untuk menyediakannya untuk Anda. Anda akan menjelaskan kepadanya apa yang ada di setiap bingkai dan Anda akan memberinya naskah tertulis. Dia akan memberi Anda sketsa hitam putih atau berwarna yang dapat Anda pindai secara berurutan.

2.       Buat sketsa thumbnail Anda. Mulailah menghidupkan adegan dengan membuat sketsa yang Anda rencanakan saat mendesain template Anda. Ini hanya akan menjadi draf, jadi tidak harus sempurna. Saat membuat sketsa setiap adegan, mainkan dengan elemen berikut, hapus dan gambar ulang seperlunya:

·         Komposisi (pencahayaan, latar depan/latar belakang, palet warna, dll.)

·         Sudut dari mana kamera memotret (tinggi atau rendah)

·         Jenis bidikan (bidikan panorama, close-up, bidikan overhead, bidikan jarak jauh, dll.) [3]

·         Alat peraga (objek hadir)

·         Aktor (orang, hewan, kursi bicara animasi, dll.: apa pun yang bertindak alih-alih menerima tindakan)

·         Efek khusus

3.       Tambahkan informasi penting. Di samping atau di bawah setiap kotak, gambarkan apa yang terjadi di setiap adegan. [4] Termasuk dialog. Tambahkan informasi tentang lamanya waktu pengambilan gambar. Terakhir, beri nomor kotak agar mudah ditemukan saat Anda membicarakan storyboard Anda dengan orang lain.

4.       Selesaikan story board. Setelah Anda mengidentifikasi poin-poin penting dan menghasilkan tata letak untuk setiap bingkai, tinjau pekerjaan Anda dan buat perubahan terakhir. Pastikan setiap peluru mewakili tindakan yang ingin Anda wakili. Ubah deskripsi dan dialog jika perlu. Sebaiknya minta seseorang meninjau storyboard Anda untuk memastikan alurnya lancar dan jelas. [5]

·         Pertimbangkan untuk menambahkan warna. Jika Anda membuat storyboard periklanan, ini akan membantu Anda mempertahankan ide Anda.

·         Ingatlah bahwa gambar tidak harus terlihat nyata atau sempurna. Menurut pemirsa, itu mungkin figur tongkat yang cukup. Dalam kebanyakan kasus, story board tidak perlu sempurna, cukup dimengerti oleh tim Anda.

Sempurnakan story board Anda

1.       Berpikir dalam tiga dimensi. Meskipun ilustrasi Anda tidak harus terlihat seperti dibuat oleh seniman profesional, ada beberapa trik yang dapat Anda gunakan untuk membuat gambar Anda terlihat lebih seperti adegan film. Ini tidak wajib, tetapi dapat membantu orang yang bekerja dengan Anda untuk melihat bidikan dengan lebih jelas. [6]

·         Alih-alih menggambar semua karakter Anda seolah-olah mereka berdiri pada garis horizontal yang sama, tempatkan mereka dalam perspektif. Minta beberapa berdiri sedikit lebih jauh dari kamera dan beberapa lebih dekat. Mereka yang jauh dari kamera akan terlihat lebih kecil dan kakinya lebih tinggi, sedangkan mereka yang berdiri lebih dekat akan terlihat lebih besar dan kakinya lebih rendah.

·         Saat tiba saatnya menerjemahkan story board ke dalam film, Anda akan memiliki gagasan yang lebih baik tentang cara mengarahkan bidikan.

2.       Memiliki alasan untuk melakukan pemotongan. Saat membuat story board, pikirkan tentang alasan setiap pemotongan untuk pengambilan baru. Menelusuri cerita lebih dari sekadar melompat ke titik plot berikutnya: Anda harus menjelaskan mengapa setiap karakter melakukan apa yang mereka lakukan. Motivasi pemotongan story board Anda akan membantu Anda membangun ketegangan dan membuat cerita terus bergerak saat membuat film.

·         Misalnya, jika Anda ingin berpindah dari satu ruangan ke ruangan lain, mintalah karakter di ruangan pertama melihat ke arah pintu karena mendengar suara berisik.

·         Ini membantu cerita berlanjut dan membuat mata pemirsa tetap penuh perhatian.

3.       Biarkan storyboard Anda berubah. Story board Anda bisa menjadi alat yang luar biasa saat Anda menyiapkan jepretan dan mengarahkan film Anda. Namun, mengandalkan storyboard Anda sepenuhnya bisa sangat membatasi. Saat Anda membuat film, ide pengambilan gambar datang kepada Anda yang belum pernah Anda pikirkan sebelumnya. Biarkan diri Anda menyimpang dari naskah, atau setidaknya merevisinya, agar proses pengambilan gambar lebih organik. [7]

·         Ambil saran dari orang lain, terutama jika Anda bekerja dengan kru film berbakat. Story board dibuat untuk diedit dan diubah, serta ditingkatkan dengan ide-ide yang tidak dapat Anda pikirkan sendiri.

·         Kebanyakan sutradara film memiliki gaya story board yang berbeda. Beberapa merencanakan hingga detail terkecil, sementara yang lain menggunakannya sebagai panduan gratis.

Kiat

·         Jika Anda bukan penggambar yang baik, tersedia program yang memungkinkan Anda membuat story board dengan memilih dan menempatkan objek dari perpustakaan grafik.

·         Storyboard dapat digunakan di luar perencanaan video, seperti untuk mengilustrasikan urutan tindakan atau mendesain halaman web yang rumit.

Referensi

?http://filmmakeriq.com/2008/09/disney-the-art-of-storyboarding/

?http://www.claytowne.com/beats-digging-ditches/storyboard-tutorial-how-to-create-storyboards-for-film-video-and-television/

?http://accad.osu.edu/womenandtech/Storyboard%20Resource/

?http://accad.osu.edu/womenandtech/Storyboard%20Resource/

?http://digitalstorytelling.coe.uh.edu/page.cfm?id=23&cid=23&sublinkid=37

?http://nofilmschool.com/2013/09/storyboarding-tips-dreamworks/

?http://nofilmschool.com/2013/08/storyboarding-with-coen-brothers-storyboard-artist/