8 Arus Artistik Yang Harus Diketahui Oleh Setiap Desainer

Inspirasi adalah elemen yang sangat penting dalam karya setiap desainer. Tanpa variasi font untuk menginspirasi Anda menjadi lebih kreatif, pekerjaan Anda cenderung menjadi membosankan dan datar.

Adalah umum untuk melihat banyak kesamaan antara karya-karya saat ini dari berbagai desainer grafis , sedemikian rupa sehingga Anda tampaknya selalu melihat desain yang sama. Ini terjadi karena setiap orang mengambil dari sumber inspirasi yang sama dan mendaur ulang karya yang sama dalam berbagai kesempatan.

Arus artistik yang harus diketahui oleh setiap desainer.

Namun sejatinya Anda bisa menemukan inspirasi di banyak tempat, terutama di arus artistik , baik kuno maupun modern. Itu adalah referensi penting di mana Anda dapat mencari renungan yang telah hilang dan jarang kami gunakan.

Pada artikel ini kami menunjukkan kepada Anda 8 arus artistik yang harus Anda ketahui , apakah Anda baru memulai desain grafis atau Anda ahli di bidangnya.

Apa itu arus artistik?

Arus atau gerakan artistik adalah tren estetika yang diwujudkan dalam konteks tertentu melalui seni di berbagai cabangnya. Mereka diatur oleh karakteristik mereka sendiri yang ditentukan oleh filosofi atau gaya yang unik dan mewakili era tertentu.

Ekspresinya yang paling terlihat ditemukan dalam seni visual seperti lukisan, patung, dan seni pertunjukan, meskipun mereka juga memiliki pengaruh besar dalam musik, sastra, dan filsafat.

Mereka merupakan tren seni dan budaya yang dibingkai dalam era tertentu, oleh karena itu mereka sering dianggap sebagai periode seni itu sendiri. Penting untuk tidak membingungkan mereka dengan sekolah, di mana selain berbagi filosofi yang sama, Anda berlangganan ke wilayah geografis tertentu dan menyatukan sekelompok seniman tertentu.

8 Jenis Gerakan Seni: Sumber Inspirasi Desain

Berbagai contoh aliran seni rupa tidak hanya berfungsi mengingatkan kita pada zaman tertentu atau menjadi inspirasi bagi seniman plastik atau patung.

Juga, mereka merupakan referensi penting untuk desain modern atau karya apa pun yang menuntut tingkat kreativitas seperti itu, mengingat pengaruh besar yang masih dimiliki oleh banyak gerakan artistik ini.

Di bawah ini, kami tunjukkan beberapa contoh aliran artistik yang bisa menjadi inspirasi karya desain Anda selanjutnya.

1. Arus artistik – ??Realisme

Realisme adalah arus artistik yang dimulai di Prancis pada pertengahan abad ke-19. Gerakan ini bermula sebagai penolakan terhadap arus Romantisisme, sehingga para seniman Realisme berkonsentrasi untuk merepresentasikan setting dan kehidupan sehari-hari yang lebih kontemporer.

Pada saat itu, ini adalah gerakan yang sangat revolusioner, mengingat naifnya usulan-usulan sebelumnya.

Demikian pula, Realisme menjadi jalan bagi seniman untuk bersaing dengan ekspresi artistik baru: fotografi.

 2. Arus artistik – ??Impresionisme / Post-impresionisme

Kebaruan yang dibawa arus artistik ini ke masyarakat Prancis pada paruh kedua abad ke-19 adalah mencari sumber inspirasi di luar studio tempat para seniman bekerja. Tujuannya adalah untuk mengirimkan emosi melalui cahaya dan gerakan.

Untuk bagian mereka, seniman Pasca-Impresionisme menambahkan warna plus pada gerakan dan menambahkan jenis seni atau teknik lain seperti pointillisme.

Kami yakin Anda tahu eksponen terbesar dari tren ini. Vincent van Gogh adalah salah satu seniman Post-Impresionis yang paling terkenal. Karyanya dicirikan dengan mencerminkan keadaan pikiran dan emosinya sendiri alih-alih menonjolkan keindahan karya seni itu sendiri.

3. Tren artistik – Kubisme

Kami berani mengatakan bahwa kubisme adalah salah satu aliran seni terpenting abad ke-20. Dengan Pablo Picasso sebagai pemimpinnya, gerakan ini dicirikan oleh ekspresi artistik yang terfragmentasi oleh elemen geometris yang bersama-sama membentuk karya tersebut.

Pada saat itulah abstrak mulai pecah dengan pola artistik sebelumnya, sehingga membuka pintu bagi munculnya arus seperti surealisme atau ekspresionisme abstrak.

4. Tren artistik – Surealisme

Tentunya Anda ingat karya Salvador Dalí atau setidaknya pernah mendengarnya di beberapa titik. Nah, Dalí adalah salah satu penulis Surealisme yang paling representatif , salah satu aliran artistik yang memengaruhi desain grafis karena kekuatan kreatif dan imajinatifnya .

Realitas terdistorsi dalam karya-karya yang lahir dari pembebasan total para seniman, secara kreatif.

Seharusnya potret diri seniman surealis René Magritte, di mana sebuah apel tampak menggantung yang menyembunyikan wajahnya.

5. Arus artistik – Ekspresionisme abstrak

Ekspresionisme abstrak adalah arus artistik pertama yang mendapatkan ketenaran internasional setelah Perang Dunia II. Dengan gerakan ini, panggung utama seni modern dipindahkan ke New York, kota yang menjadi tempat lahirnya tren artistik selanjutnya.

Sumber inspirasi utamanya berasal dari Surealisme di mana ia membawa lebih banyak sentuhan emosi yang memilukan yang disamarkan sebagai humor hitam , yang diwarisi dari perang.

Salah satu teknik yang paling representatif saat ini adalah lukisan tetesan dan lukisan gestur.

6. Tren artistik – Pop Art

Kami hadir di hadapan salah satu gerakan artistik paling berpengaruh untuk desain grafis. Itu menandai permulaan seni modern dan pengaturannya yang paling umum adalah Inggris Raya dan Amerika Serikat dalam konteks pasca perang.

Di antara elemen khasnya adalah penggunaan benda sehari-hari, iklan, tokoh komik, dan elemen dangkal yang dianggap sebagai gerakan reaksi terhadap ekspresionisme abstrak.

Ini adalah arus artistik yang berkontribusi mengubah seni menjadi produk konsumsi massal.

7. Instalasi sebagai karya seni

Karya tiga dimensi mulai lebih dikenal pada awal abad ke-20. Kemungkinan membawa ekspresi artistik dan mentransmisikan emosi dalam karya yang mencolok dan luas di ruang angkasa merupakan ledakan penting pada saat itu.

Meski hingga hari ini, itu terus menjadi representasi artistik dari kehadiran yang luar biasa di ruang yang ditakdirkan untuknya.

Gerakan ini ditandai dengan instalasi skala besar dan perakitan karya khusus untuk tempat tertentu. Museum, galeri, atau taman terbuka adalah beberapa tempat di mana kami sering melihat jenis instalasi ini.

Gerakan ini menjadi inspirasi bagi banyak seniman desain grafis saat mengerjakan proyek tiga dimensi.

8. Grup Memphis

Pada kesempatan kali ini, aliran seni rupa modern tidak berasal dari New York, melainkan lahir di Italia pada tahun 80-an.

Meskipun dimulai sebagai tren dalam konstruksi furnitur, seniman visual mentransfer filosofinya ke desain dan ekspresi lainnya.

Karakteristik utamanya adalah penggunaan warna-warna cerah dalam nada fluor, penggunaan bentuk geometris untuk membuat representasi yang lebih lengkap (sesuatu yang mengingatkan kita pada kubisme), serta gaya retro yang mudah dikenali.

Lebih dari aliran artistik, ini adalah sekolah yang didirikan oleh desainer Italia Ettore Sottsass. Dan meski hanya berhasil pada 6 tahun pertama, namun tetap menjadi inspirasi bagi seniman desain di berbagai bidangnya.

Kesimpulan

Ini adalah beberapa arus artistik yang paling penting di mana Anda dapat terinspirasi untuk membuat desain Anda . Masing-masing menawarkan potensi kreatif yang berbeda, sehingga sumber inspirasinya bisa dibilang tidak ada habisnya.